理查德.克莱德曼一九五三年出生于法国，
幼年开始接受钢琴教师父亲的训练。
具有非凡演奏天才的理查德.克莱德曼
十六岁便以优秀的成绩毕业于
巴黎克恩斯东鸟的鸟鲁学校，
并以演奏萧邦、贝多芬等作曲家的曲目擅长。
《星空》将钢琴的演技
与大自然美进景融为一体，
展示了美好浪漫的诱人夜晚。
从他的指间流出的音乐，
像一条多情的浪漫之河流入心田，
让您完全陶醉在浪漫的童话之中。
在理查德-克莱德曼的钢琴音乐中
分解和弦的使用是非常多的，
在他的大多数作品中都使用分解和弦，
不光是左手的伴奏音型中经常出现，
在右手的旋律中也常用分解和弦来增加作品的色彩。
(如：《爱的旋律》等)
另外右手八度的使用在作品中也常出现，
(如：《梦中的婚礼》、《给艾德琳的诗》等)，
连续的八度旋律进行可以说是
理查德-克莱德曼的钢琴音乐中的一个难点，
但同时也是他作品的一个特点，
并且这一特点确实在他的作品
表现中起到了不可或缺的作用。
在高八度上重复主旋律是理查德-克莱德曼的
钢琴音乐的又一个显著的特点。
在高八度上重复出现的主旋律，
更具有清新、亮丽的气质和清脆、明快的听觉效果。
(如：《梦中的婚礼》、《梦里的故事》等)
在旋律中经常使用快速的模进和音阶的进行
是理查德-克莱德曼用以使自己的钢琴音乐
更为丰满和动听的一种手段，
也是他钢琴音乐的一大特色和一大难点。
模进和音阶进行的使用，
使音乐的发展更具有规律性，
也使得音乐在听觉上更具有流动性。
这一点几乎在他所有的钢琴作品中都出现过。
而在理查德-克莱德曼的钢琴音乐中最重要的一个特点，
我认为是使用单音构成主旋律。
他的钢琴作品的主旋律几乎都是用单音构成的，
即使偶尔运用音程也是比较简单的音程进行
(如：《蓝色狂想曲》)，
用和弦作为主旋律的织体的作品就更少了。
此外，理查德-克莱德曼还常在作品中运用主题变奏、
改变左右伴奏音型、从弱拍进
(如：《爱情的故事》、《玫瑰色的人生》)，使用波浪音、
加花(如：《瓦妮莎的微笑》)等方法对音乐进行处理，
使音乐的色彩更加浪漫，旋律更具魅力。
使音乐的色彩更加浪漫，旋律更具魅力。